SOFTWARE PARA ANIMACION

SOFTWARE PARA ANIMACION

AUTODESK

Es una compañía dedicada al software de diseño en 2D y 3D para las industrias de manufacturas, infraestructuras, construcción, medios y entretenimiento y datos transmitidos vía inalámbrica. Autodesk fue fundada en 1982 por John Walker (programador) y otros doce cofundadores.

Una de las principales características es la excelente animación en 3D y además sirve para el modelado y el diseño.

BLENDER

Es un programa informático multiplataforma, dedicado especialmente al modelado, animación y creación de gráficos tridimensionales.

Una gran característica de este programa son las buenas opciones que tiene de modelado y además es muy bueno para crear o diseñar objetos en muchas empresas.

El programa fue inicialmente distribuido de forma gratuita pero sin el código fuente, con un manual disponible para la venta, aunque posteriormente pasó a ser software libre. Actualmente es compatible con todas las versiones de Windows, Mac OS X, GNU/Linux, Solaris, FreeBSD e IRIX.

 

PRO TOOL

Es una estación de trabajo de audio digital,  una plataforma de grabación, edición y mezcla multipista de audio y midi, que integra hardware y software. Por sus altas prestaciones, es el considerado el estándar de grabación, edición y mezcla en estudios profesionales y postproducción, usado mundialmente.

Puede funcionar como software independiente con la tarjeta de sonido que se quiera u operar usando conversores externos y tarjetas de audio internas PCI, PCI-X o PCIe ya estén equipadas con chips DSP o no. También existe una versión externa de la serie Native que se conecta mediante una conexión Thunderbolt.

Este programa lleva como característica principal la edición de audio para lo que es muy bueno creando y editando diferentes sonidos sirve para efectos especiales y para música.

CINEMA 4D

Cinema 4D es un software de creación de gráficos y animación 3D desarrollado originariamente para Commodore Amiga por la compañía alemana Maxon, y portado posteriormente a plataformas Windows y Macintosh. Tiene una versión gratis para estudiantes.

Permite modelado (primitivas, splines, polígonos), texturización y animación. Sus principales virtudes son una muy alta velocidad de renderización, una interfaz altamente personalizable y flexible, y una curva de aprendizaje (comparado con otros programas de prestaciones profesionales similares) muy vertical; en poco tiempo se aprende mucho. Una de las características más destacadas de Cinema 4D es la modularidad.

ZBRUSH



Es un software de modelado 3d, escultura y pintura digital que constituye un nuevo paradigma dentro del ámbito de la creación de imágenes de síntesis gracias al original planteamiento de su proceso creativo .

ZBrush se encuentra actualmente en la versión 4R3. La actualización será gratis para los usuarios registrados.

Zbrush comenzó como un original programa que permitía crear pinturas digitales e insertar en ellas objetos 3D, que podían ser simples primitivas originadas en el propio programa, o podían ser importadas en formato "obj". Poco después, la versión 2.5 canalizó la clave diferencial de este software de un modo más claro al ser usado en fase beta por los artistas de Weta digital para detallar y esculpir diferentes personajes de la segunda y tercera entrega de "El señor de los Anillos". El descubrimiento de Zbrush como un software capaz de esculpir detallados modelos de un modo semejante a pintar en los mismos facilitó su popularización entre los artistas 3d de las industrias del cine, videojuego e ilustración. Esto ha empujado a los desarrolladores de la aplicación a poner énfasis en esta faceta en cada actualización.

Su gran característica es la capacidad de modelar en 3D que tiene este programa.

VICON BLADE

Es el primer software de procesamiento de la captura de movimiento de entretenimiento para ofrecer verdaderamente convincentes resultados en tiempo real fuera de la caja. Dos años en el desarrollo. Hoja ha sido completamente rediseñado con un nuevo motor en vivo llamado Axioma. que reproduce fielmente una representación capturada en directo con una etapa precisa. rápido. limpiar. visualización digital en tiempo real. Hoja 2 es capaz de gestionar sin esfuerzo de captura de múltiples caracteres. escenarios complejos de producción y las condiciones de disparo difíciles. Oclusión significativa y movimientos complejos se toman en su paso sin pérdida de fidelidad o sutileza de movimiento.



 

 



PROGRAMAS DE EDICIÓN DE AUDIO Y VÍDEO, FOTOGRAFIA

PROGRAMAS DE EDICIÓN DE AUDIO Y VÍDEO, FOTOGRAFIA

La imagen ya sea fija como en la fotografía o bien en movimiento como en el cine maneja códigos y reglas que le dan una interpretación y sentido especial. Ante un mismo motivo cada fotógrafo puede elegir hacer una fotografía diferente captando unos u otros elementos logrando transformar el mensaje con muy diversas variantes. Por ejemplo ubicar la cámara en posición baja y contra picado engrandece al personaje, mientras que en una posición alta y picada dará la sensación de humillación del sujeto. Un primer plano sobre el rostro permitirá al espectador identificarse con el personaje, mientras que un plano general será adecuado para describir el espacio.

PLANO GENERAL: Este trata de mostrar el motivo principal de la fotografía y el conjunto que lo rodea, este tipo de plano es el mas amplio de todos ofreciendo una gran variedad de objetos y contenido dentro de la imagen.

PLANO MEDIO: cuando se muestra la figura apartir de cierto punto en este caso una persona apartir de su cintura.

PLANO DE DETALLE: Como el nombre indica en este se busca el detalle dentro de la imagen.

PRIMER PLANO: este se usa para mostrar los hombros y la cabeza se puede jugar con las emociones en este plano por ejemplo alguien llorando es el plano perfecto.

PLANO CENITAL: El plano cenital no es más que aquel que se realiza a aproximadamente 90º grados por encima del plano normal, es decir, totalmente perpendicular por la parte superior del sujeto a fotografiar.

PLANO PICADO: es muy similar al plano cenital solo que con unos grados menos de angulo.

PLANO CONTRA PICADO Y NADIR: Exactamente lo contrario que el plano picado. Se hace por debajo de los ojos del sujeto. Al ser totalmente contrario al picado intenta denotar una sensación de superioridad al sujeto. Cuando este tipo de plano se lleva al extremo se le denomina NADIR.

Movimientos de camara para cine y TV

Los movimientos de cámara en el lenguaje audiovisual se refiere al desplazamiento de la cámara, ya sea de manera física u óptica. Un ejemplo típico de movimiento físico sería cuando se coloca una cámara encima de unos raíles y esta se mueve al lado y a la misma velocidad, que un personaje que camina. Un ejemplo de movimiento óptico de la cámara sería el clásico zoom para ver una panorámica general e ir acercándose hasta ver a un personaje u objeto. También es posible combinar ambas técnicas, como hacía Alfred Hitchcock que en algunos de los planos de sus películas realizaba un zoom de acercamiento mientras la cámara se alejaba físicamente creando un curioso efecto "persona confusa"

.

AUDIO EN EL CINE

Nivel: la amplitud de las vibraciones a través del aire produce la sensación de mayor o menor nivel (volumen). En el cine se manipula constantemente el nivel del sonido para dar mayor protagonismo a unas acciones o personajes, para diferenciar las distancias físicas y para crear tensión y asustar al espectador.

• Timbre: describe la textura del sonido dando una cualidad tonal. Fundamentalmente, se hacen variaciones tonales en cuanto a la música y la banda sonora del film.

• Tono: hace referencia a la frecuencia de las vibraciones. Juega un papel fundamentas a la hora de diferenciar objetos entre si por sus características, música y diálogos.

Nivel, timbre y tono interactúan para definir la textura de sonido de una película y permiten diferenciar los sonidos de la misma. Así mismo, se puede diferenciar, por ejemplo, las voces de los distintos personajes.

• Ritmo: ha de existir una concordancia entre el ritmo del montaje, los movimientos y acciones en cada una de las imágenes y el sonido, compaginando ritmos visuales y auditivos. También se puede jugar con el contraste del ritmo entre la imagen y el sonido para crear efectos inesperados, utilizando la voz en off, combinando diferentes músicas para crear efectos misteriosos... El ritmo a lo largo de una película puede cambiar constantemente.

• Fidelidad: hace referencia al grado en el que el sonido es fiel a la imagen que se muestra en pantalla. Tal vez el sonido que se percibe no pertenezca realmente a la fuente que estamos visionando, pero se acepta como verosímil por su credibilidad. Podemos alterar esta fidelidad fundamentalmente para crear efectos cómicos.

• Espacio: el sonido procede de una determinada fuente, por tanto, tiene una dimensión espacial. Si el sonido procede de la fuente que aparece en pantalla hablamos de un sonido diegético. Si por el contrario procede de una fuente totalmente externa a lo que se nos muestra, estaremos hablando de un sonido no diegético.

• Tiempo: se puede representar el tiempo de diferentes formas, ya que el tiempo de la banda sonora puede concordar o no con la imagen. Hablamos de un sonido sincrónico cuando este está sincronizado con la imagen y lo oímos a la vez que aparece la fuente sonora que lo produce. Para obtener efectos mas imaginativos, se puede utilizar un sonido asincrónico que no case con la imagen.

ADOBE PREMIERE

Es parte de la familia Adobe Creative Suite, un conjunto de aplicaciones de diseño gráfico, edición de vídeo y desarrollo web desarrollado por Adobe Systems. En ocasiones se distribuye gratuitamente como software OEM con tarjetas de vídeo de gama alta.

Hace poco tiempo salió a la venta la nueva versión de Adobe Premiere Pro, Adobe Premiere Pro CS5. Este editor de video profesional es bastante amigable, si el equipo cuenta con ciertas características en el sistema (mínimo 2 GB de memoria RAM, 80 GB de disco duro, 512 MB de memoria en tarjeta gráfica). Hay que tener en cuenta que el video es muy complejo, así que se necesita bastante espacio para almacenar todo lo que se capture para la edición, y también se necesita que la computadora cuente con una tarjeta de video para que pueda mostrar con fluidez la pre visualización y todo se pueda reproducir sin cortes ni ralentizaciones.

ADOBE AFTER EFFECTS

Adobe After Effects es una aplicación en forma de estudio destinado para la creación o aplicación en una composición, así como realización de gráficos profesionales en movimiento (en 2D y, a medida que el software se va actualizando, también en 3D), de montaje de vídeo y de efectos especiales audiovisuales, que desde sus raíces han consistido básicamente en la superposición de capas. Adobe After Effects es uno los softwares basado en Linea de tiempo más potentes del mercado junto con Autodesk Combustion y Eyeon Fusion.

Una de las principales fortalezas del programa es que existen una gran cantidad de plugins desarrollados por otras compañías que ayudan a aligerar las cargas de trabajo continuo y repetitivo en lo que a aplicación de efectos se refiere. A partir de las versiones 6.5 y 7 mejora su capacidad para manejar archivos de gráficos y vídeo de distintos formatos. Por otro lado, su interfaz resulta familiar a muchos editores dedicados a la post-producción, lo que lo convierte en la elección ideal para la mayoría de profesionales.

Este software está dirigido a diseñadores gráficos, productores de vídeo y a profesionales en multimedia, aunque muchos aficionados se guían de tutoriales y crean desde intros hasta cortometrajes aunque estos resultados dependan de su creatividad .

ADOBE AUDITION

Adobe Audition (anteriormente Cool Edit Pro) es una aplicación en forma de estudio de sonido destinado para la edición de audio digital de Adobe Systems Incorporated que permite tanto un entorno de edición mezclado de ondasmultipista no-destructivo como uno destructivo, por lo que se le ha llamado la "navaja suiza" del audio digital por su versatilidad. No es DAW, sino un editor de sonido.

DISPOSITIVOS DE ENTRADA Y SALIDA

DISPOSITIVOS DE ENTRADA Y SALIDA

El mause o ratos es un dispositivo usado en las computadoras para generar el movimiento de un puntero por la pantalla de la computadora y asi pode interactuar con esta, funciona a manera que detecta su movimiento relativo mediante dos dimenciones por la superficie plana en la que se apoya, reflejándose habitualmente a través de un puntero o flecha en el monitor.

 TIPOS DE RATON:

MECANICO: Tienen una gran esfera de goma o plastico, de varias capas, en su parte inferior esta sirve para mover dos ruedas que generan pulsos en respuesta al movimiento de éste sobre la superficie y asi es como se mueve el puntero en el escritorio estos son de los primeros modelos de mause.

OPTICOS: Se considera uno de los más modernos y prácticos actualmente. Puede ofrecer un límite de 800 ppp, como cantidad de puntos. este maus tiene mayor tecnologia y se guia por medio de las imkagenes que ve por medio de un lente.

LASER: Este tipo es más sensible y preciso, haciéndolo aconsejable especialmente para los diseñadores graficos y para los jugadores de videojuegos este tiene una resolucion apartir de 2000 ppp. estos son muy comunes por los gamers para una buena jugavilidad.

 

TABLETAS DIGITALIZADORAS

 Estas son las mas comunes para la animacion y para la creacion de dibujos y diferentes diseños, estas tabletas loq ue hasen es simular lo que arias con lapiz y papel sirven para dibujar o animar en software como illustrator, photoshop, paint y mas. La imagen no aparece en la tableta sino que se muestra en la pantalla de la computadora. Algunas tabletas digitalizadoras están diseñadas para ser utilizadas reemplazando al raton como el dispositivo apuntador principal.

GOOGLE GLASS

Estas gafas son de realidad aumentada y lo que hasen es mostrar contenido atravez de una pequeña pantallita pegada al ojo como si fueran unos lentes normales, podemos visualizar el contenido de nuestros telefonos inteligentes asi como haser llamadas mediante estas gafas.

PIZARRONES ELECTRONICOS

Los pizarrones inteligentes son usados principalmente en las escuelas donde se usan para la interaccion de contenido y ayudar a los niños a aprender mas facil y rapido asi como a los profesores a enseñar mas rapido y eficiente.

 

tipos de camaras

TIPOS DE CAMARAS

camaras fotograficas

El origen de las camaras como ya lo habiamos dicho se remontan a muchos años atras donde los arabes pusieron el principio de la camara oscura y en el renacimiento estas se usaban para pontal o dibujar las sobras reflejadas en esta.

 

Las siguientes camaras fueron mas sofisticadas estas ya se podia capturar la imagen esto se hacia por medio de procesos quimicos donde en una placa de plata se podia quedar impresa la imagen.

CAMARAS MODERNAS:  En las camaras mas sofisticadas se capta la imagen por medio de los lentes que tenga la camara  y se lleva a un sensor donde este resive la imagen la manda al procesador que comvierte esta en codigos y de ahy se lleva almacenar a la tarjeta de memoria, despues esta se representa en la pantalla de la camara.

 

CAMARAS DE VIDEO

estas camaras son similares a las camaras fotograficas pero estas tienen la capasidad de capturar lo mas posible de imagenes por segundo para compartirlas con un receptor estas imagenes son convertidas en señales electricas, normalmente estas camaras son usadas mas profecionalemte en estudios de television y tambien en asuntos particulares.

 

CAMARA CINEMATOGRAFICA

Una cámara de cine se trata de un sistema motorizado de imágenes contínuas , un dispositivo el cual permite capturar imágenes a cierta velocidad, el estándar de esa velocidad en cine son 24 fotogramas por segundo.

Estas camras cada ves son las avanzadas y sofisticadas deben de tener una gran resolcuion por la gran demanda que existe en el cine hoy en dia.

 

 CAMARAS DE CAPTURA DE MOVIMIENTOS

los sistemas de captura de movimiento (MOCAP – Motion Capture) son software especializados en extracción de una imagen, a partir de un cuerpo u objeto en movimiento de un ambiente controlado o no controlado, con el fin de representarla digitalmente para su posterior estudio. estas camaras tiene una muy buena resolucion pero su fin es capturar la luz reflejada en los puntos y asi los movimientos de este.

Tipos de MOCAP

1. Mecanicos (a base de potenciometros)
2. Opticos (a base de antenas emisores y receptores de campos electromagneticos)
3. Magneticos (a base de camaras, triangualcion y recorrido de matrices de los graficos adquiridos)

FOTOGRAFÍA COMO MARAVILLA MODERNA

FOTOGRAFÍA COMO MARAVILLA MODERNA

En este documental podemos observar como la fotografía va evolucionando. Hoy en día es un proceso tan común y todos lo conocemos pero muchas veces ignoramos la manera de como surgió.

Los principios básicos de la fotografía fueron planteados por los árabes con lo que le llamaban la cámara obscura.

Al pasar los años Niepce y Daguerre insiero experimento donde por medio de procesos químicos y en una placa de metal con plata plasmaban una imagen capturada por medio de una lente este procesos era muy complicado aparte de costoso.

Mas aficionados siguieron con la fotografía y poco a poco iba avanzando mas y mas mucho iban por el mundo haciendo fotografías pero esto era muy costoso y muy complicado de transladar todo el equipo, sin embargo el negocio era muy rentable tanto que las grandes personalidades y personas adineradas de la época tomaban sus retratos pero el proceso tardaba aproximadamente unos 15 minutos en ser tomada la foto. 

Con la invención del flash este proceso se iso mas corto y eran mejores las imágenes  pero el flask llegaba a quemar a las personas y este evoluciono a las llamadas bombillas de flash.

Poco a poco las cámaras se iban haciendo mas pequeñas, se vendían al publico, la empresa que mas sobresalió fue kodak ya que esta iso una cámara con una película de 50 placas ellos decían que usaras la cámara y se las regresabas para que revelaran las imágenes  este fue el negocio de las cámaras que mas sobresalió y hasta hoy en día podemos ver a la empresa kodak.

Historia y tipos de Proyectores

Historia y tipos de Proyectores

autor: Roberto Roa

los Proyectores han estado en uso desde mediados de 1600. Los registros históricos no son claros en cuanto a quién podría haber sido el verdadero inventor del proyector Athansius Kircher desvribe e ilustra un dispositivo para reflejar la luz solar en un espejo, a través de una lente y en una pantalla que llamó linterna mágica. 

Al pasar el tiempo estos fueron mejorando a proyectores que tenian un foco en la parte de atras y se colocaba una imagen para que esta se viera reflejada en una pared.

 Mas adelante salieron proyectores mas sofisticadops con la capacidad de pasar imagenes con una mayor rapidez generando la senzacion de movimiento en un inicio este tipo de proyectores se usaban en cine mudo y a blanco y negro.

Pero fue hasta finales de siglo que surge la computadora y a pesar de eso los proyectores se mantenían arriba inclusive la computadora fue un complemento para esta. Pero con la llegada de la era industria trajo consigo nuevos negocios y con ello la entrada de los proyectores, en la cual es fundamental para presentar nuevos proyectos, debido a que los proyectores permiten crear imágenes claras y brillantes de cualquier tamaña además de dar a las presentaciones una exposición sumamente profesional 

 

En cuanto al cine los proyectores tuvieropn que ir aumnetando su capasidad por la competencia que les da la televicion El proyector digital usa la tecnología DLP basada en espejos que se mueven reflejando la luz con diferente intensidad y color. Los proyectores que se están instalando en todo el mundo son de 2K (2048 x 1080).

  

 Proyector de última generación que muestra imágenes en una pantalla especial tratada de manera que las imágenes que proyecta envuelven al espectador a esto se le conoce como 3D los proyectores que generan esto tienen una gran calidad de imagen y brillo.

Los proyectores imax sirven para iluminar suficientemente una pantalla de dimenciones tan grandes de 29x21 m, estos proyectores utilizan lámparas con una potencia de 15.000 vatios refrigeradas por agua tienen un gran alcanse y dimencion.

 Poco a poco los proyectores han id avanzando mas y mas de los mas conosidos a nivel presentaciones son los SVGA que dan una buena calidad de imagen  asi como los proyectores que tienen la iluminacion LCD que aumenta la calidad y brillo de la imagen.

 

 referencia:

 Proyector - Wikipedia, la enciclopedia libre

 Proyector cinematográfico - Wikipedia, la enciclopedia libre 

 Proyector de diapositivas - Wikipedia, la enciclopedia libre

 Proyector de vídeo - Wikipedia, la enciclopedia libre

 IMAX - Wikipedia, la enciclopedia libre